"Стройка века" или композиция в фуд фото ч.1

"Стройка века" или композиция в фудфото ч.1

Как расположить предметы? В каком порядке? Что лучше ставить в центр, а, что  по углам? Сколько предметов расположить в кадре, чтобы он не был перегружен? И еще миллион вопросов, которые мы задаем себе перед каждой новой съемкой. Как выстроить "правильный", органичный кадр и показать свою историю именно такой, какой мы хоти ее видеть? Сегодня я начну эту сложную, но такую необходимую тему - композиции в фуд-фото.

Я думаю, что лучше всего начать с изучения основных правил композиции. Признаюсь честно, что до недавнего времени все кадры я выстраивала исключительно на основании интуиции и собственного вкуса и видения, и большинство раз у меня получились вполне гармоничные картины, но…Всегда есть НО…Иногда кадр просто не хочет выстраиваться как ни крути…Тут-то мне и пришло в голову все таки изучить основные правила композиции, что в свою очередь несказанно облегчило мне жизнь, надеюсь эти правила помогут и вам. Итак…

1.Правило  золотого сечения

Основная идея этого правила композиции в фотографии, заключается в том, что существуют особые точки на изображении, которые в наибольшей степени привлекают внимание зрителя. Во многих камерах, вы возможно,  замечали  сетку, которая делит кадр на 9 прямоугольников в неравном соотношении - это и есть золотое сечение.  Но так, как такая сетка есть  не в каждой камере, да и иногда ее просто хочется отключить, чтобы не мешала, стоит знать, что «горячие» точки расположены приблизительно на расстоянии 3/8 и 5/8 от краев снимка. Размещение объектов в этих точках выглядит естественно и обеспечивает эффективное восприятие фотографии.  Но так, как все время держать в памяти пропорции золотого сечения иногда бывает довольно тяжело, у фотографов есть другое правило, которое всегда выручит, - правило третей.

2. Правило третей

На самом деле это не что иное, как упрощенное правило золотого сечения. Разделите  зрительно кадр двумя горизонтальными и двумя вертикальными линиями, точки на пересечении этих линий, это и есть те самые «горячие» точки, точки в которых  лучше всего разместить центральные предмет композиции. При соблюдении этого достаточно простого правила кадр всегда будет смотреться гармонично.

3. Правило диагоналей

Правило диагоналей предполагает акцент на ритмичной направленности линий в снимке, стремление их по диагонали изображения, что подчеркивает динамику сюжета. С их помощью  легче передать и глубину пространства снимка.

4.Правило диагонального Золотого сечения

Это правило строится на следующей схеме: центры внимания в этом случае находятся не конкретно в пересечении диагональных линий, а приближенно к ним. Как именно делить кадр по диагоналям видно на схеме.

5. Правило контраста

 Использование контраста позволяет придать большую выразительность снимку, сделать его более насыщенным и эмоциональным.Кадр, построенный на мало заметных колебаниях света и тени, без ярких пятен и акцентов, привлекающих внимание зрителя, кажется однообразным  и невыразительным. Правило контраста основано на сочетании в фотографии противоположных элементов , это может проявляться в цвете(черный -белый), линиях (прямые - изогнутые), текстурах (гладкие - шероховатые) , фактурах (дерево- стекло) и пр.

6.Правило  геометрических фигур

Для того, чтобы нам было легче собрать все объекты съемки в единую картинку,  они должны образовывать собой геометрические фигуры. Геометрические элементы — это простые, узнаваемые формы. Вот самые распространенные из них:

- диагонали (как компонент перспективы и глубины, придает  картине трёхмерность,создают в кадре драматический эффект)

- треугольник (держит внимание внутри кадра, не дает ему распадаться, помогает закрепить сюжетную линию )

- круги ( самые приятные глазу фигуры, сразу приковывают внимание зрителя, и благодаря идеальной симметричности вносят в изображение гармонию)

- квадрат

7. Правило «простоты»

Не перенасыщайте свой кадр деталями. Иногда кадр с одним «действующим лицом» гораздо выразительнее кадра со множеством составляющих. Слишком перегруженный кадр плохо воспринимается, мы теряемся во множестве деталей, и нам становится тяжело выделить главные элементы, сгруппировать кадр.

   Ну, и конечно последнее, пожалуй самое главное правило: Правила существуют для того, чтобы их нарушать! Нарушайте правила, создавайте свои собственные и творите!